AGENCIAS / INFORMATIVOSTELECINCO.COM
21 de mayo de 2007

A veces la realidad imita al arte y eso ocurrió en Cannes, donde el día de nubes y claros se adaptó a la perfección a lo visto en competición por la Palma de Oro tanto en "Paranoid Park", de Gus Van Sant, como en "Import Export", de Ulrich Seidl.

El estadounidense Van Sant (Louisville, 1952) trata una historia basada en la novela homónima de Blake Nelson y centrada en el mundo de los "skaters", esa juventud cuya vida gira en torno al monopatín y, en este caso, en torno a un parque construido por ellos mismos y una tragedia que ocurre en sus inmediaciones.

Y como esos mismos monopatines, la película a ratos va sobre ruedas y en otros se acaba cayendo, inclusive por motivos ajenos a ella misma, como el problema técnico que obligó a suspender durante unos minutos el pase de prensa, que se cerró con un aplauso poco entusiasta.

Entre las curiosidades de la producción figura que parte del casting se hizo a través de la web de contactos sociales MySpace, una de las favoritas entre los jóvenes. "Creo que es algo que ya se ha hecho antes, y no es raro porque MySpace es muy grande y muy popular. Pero también repartimos octavillas y pusimos carteles en tiendas de discos para buscar actores", explicó Van Sant en la rueda de prensa tras el pase.

"Me gusta trabajar con amateur, así hacen cosas que les resultan más naturales", agregó en presencia de sus jovencísimos actores Gabe Nevins, Taylor Momsen y Lauren McKinney, así como de los responsables de la parte visual de la cinta, los directores de fotografía Chris Doyle y Rain Kathy Li.


Una historia sobre la búsqueda de la felicidad

Pero si Gus Van Sant generó sentimientos contradictorios, no le fue a la zaga Ulrich Seidl, quien sin embargo ofrece un mucho mejor negocio con "Import Export", en la que el cineasta austríaco, más conocido como documentalista ("Tierische Liebe", "Models"), regresa a la ficción tras "Hundstage", que le reportó el Gran Premio del Jurado en Venecia.

Sin embargo, la ficción de "Import Export", una historia centrada en la búsqueda de la felicidad más allá de las fronteras, incluida la de la vida y la muerte, es una ficción con muchos elementos de realidad, empezando por los escenarios y los actores.

"Ninguno de los actores se había puesto previamente ante una cámara", explica Seidl (Viena, 1952) en la documentación de prensa de la cinta sobre sus actores, la ucraniana Ekateryna Rak y el austríaco Paul Hofman.

La primera, por ejemplo, fue enfermera, mientras que el segundo tenía amplia experiencia en el paro, al igual que en esta cinta rodada en Ucrania y Austria.

Filmada con encuadres de enorme expresividad, la cinta desprende una sensación de veracidad que viene en parte de que las localizaciones de rodaje eran auténticas, inclusive la oficina de trabajadoras del sexo en Internet que propicia uno de los momentos más memorables de la cinta.

Plena de humor y tragedia, de surrealismo y realidad, habrá que tener en cuenta como posible premiada esta cinta -quizá un tanto pasada de metraje con sus dos horas y cuarto- que al menos aportó un soplo de aire fresco a la alicaída competición oficial, que como el propio día de hoy y el festival en sí, sigue con nubes y claros.


Javier Brdem: “Yo soy la violencia

Javier Bardem, por su parte, se ha mostrado encantado con el éxito cosechado en el festival con "No Country for Old Men", de los hermanos Coen, en la que borda un papel que resume en una frase: "Yo soy la violencia, no soy un ser humano".

El motivo que le movió a trabajar en la película, a pesar de que asegura que odia las películas violentas, es que "podía ser un buen modo de hablar" sobre una sociedad "tan acostumbrada a la violencia que ya no les llama la atención".

Y por supuesto trabajar con los Coen, de los que se confiesa gran admirador, "tengo todos sus DVD", y en todas sus cintas veía "que los personajes tienen algo, y pensaba qué placer sería estar en sus manos", pero siempre concluía lo mismo: "Eso no va a ocurrir, porque sus películas son muy americanas" como para contar con un actor europeo.

Sin embargo, le llamaron y quedaron citados en Nueva York para hablar de la película, y allí la empatía entre ambos hermanos le hizo pensar que "eran un solo hombre con dos cabezas". Bardem se deshace en elogios hacia los Coen, de quienes destaca su talento y que "su principal objetivo en un rodaje es crear un ambiente relajado, sin problema alguno". BQM