IRENE G.VARA
1 de abril de 2006

No será en la Sala Galileo Galilei, ni siquiera en el Café Central. El próximo trabajo de Javier Krahe está disponible desde el viernes 24 de marzo en cines. No se trata de un concierto, sino de un documental que repasa la trayectoria profesional del cantautor madrileño. "Esta no es la vida privada de Javier Krahe", un proyecto rompedor, en el que Krahe hace de guía para mostrarnos su vida de escritor y cantante.

Maestro de cantautores, a sus 61 años, el "chico calvo que canta", como lo describió Sabina, sigue al pie del cañón. Con el pelo blanco y más flaco, si se puede, Krahe continúa viviendo de sus actuaciones en bares y salas pequeñas, libre de las ataduras de la industria de la música.

Muchos años llenos de anécdotas que ahora se recogen en esta "road movie" realizada por Joaquín Trincado y Ana Murugarren. Los directores muestran a un Krahe por el que no pasa el tiempo, que continúa tocando en setenta ciudades al año y que sigue escribiendo del amor, del humor y del sexo.

No faltan en el film las palabras de amigos como Joaquín Sabina, Albert Pla, Pablo Carbonell, El Gran Wyoming, Alejandro Sanz, Rosendo, Moncho Alpuente o Juan Tamariz, que nos desvelan los defectos y las virtudes de Javier Krahe.

Georges Brassens marcó su trayectoria musical

Javier Krahe nació en Madrid, en una familia de ingenieros. Estudió en el colegio de El Pilar e incluso empezó Económicas. Sin embargo, pronto lo dejó para dedicarse a lo que era su verdadera vocación: la música. En 1967, se trasladó a París y allí descubrió a Georges Brassens, el cantautor francés que más influirá en Krahe. En París, Javier Krahe empezó a escribir letras junto con su hermano, que ponía música a las canciones.

Javier Krahe abrió las puertas de su casa al equipo de la película, para que conocieran su día a día, y accedió a un exhaustivo seguimiento por cada concierto. Aunque asegura que en alguna ocasión se sitió un poco atosigado y que las cámaras sólo le dejaban tranquilo para "ir al baño".

En la película podremos conocer anécdotas de su carrera, como cuando le censuraron por la canción "Cuervo ingenuo", compuesta en 1986, en vísperas del referéndum de la OTAN y dedicada a Felipe González.

Con su inconfundible estilo, Krahe continúa teniendo un público fiel que le acompaña siempre que toca. Es el rey del Café Central, donde no deja de acudir varias veces al año para recordar sus éxitos, y que se abarrota de gente cada vez el cantautor y su banda se suben al escenario.

"Valle de lágrimas" fue el nombre de su primer disco. Un trabajo lanzado en 1980. Desde entonces Javier Krahe ha publicado once álbumes más. El último, "Y…todo es vanidad", es un disco homenaje editado por sus amigos, en 2004, en el que se incluyen las canciones más famosas de Krahe, cantadas por gente como Alejandro Sanz, Joan Manuel Serrat o Miguel Ríos.

Grabó "La Mandrágora", junto a Sabina

Seguramente su disco más conocido sea "La Mandrágora", junto a Joaquín Sabina y Alberto Pérez. Un álbum que tomó el nombre del bar donde se grabó en directo hace 25 años. Se trata del disco insignia de Krahe y uno de los más señalados de los años 80 y de la "Movida Madrileña". En él se recogen temas como "Marieta", "Un burdo rumor", "La Hoguera" o "Nos ocupamos del mar".

Javier Krahe continúa tocando por los bares con su banda de toda la vida. Sus inseparables músicos Javier López de Guereña, a la guitarra, y Fernando Anguita, al contrabajo, le acompañan por toda la geografía española y lo harán también, en esta película que ahora se estrena.

"Esta no es la vida privada de Javier Krahe" incluye en cortometraje realizado en 1978 por Krahe y por Enrique Seseña titulado "Cómo cocinar un Cristo para dos personas". Una cinta que provocó numerosas ofensas en la época y que trajo más de un problema al cantautor. Otro episodio más de la vida de Krahe que podremos conocer gracias al documental.

La cinta se estrenó el viernes 24 de marzo y seguro que desvelará muchos aspectos ocultos de Krahe. Sin duda, otra oportunidad de conocer mejor a este singular cantautor.